La otra mujer película natalie portman
Francis, Peter y Jack son tres hermanos que se han distanciado con los años y ni siquiera se hablan. La muerte de su padre los reúne de nuevo y ese reencuentro provoca la necesidad de volver a vincularse. Es entonces cuando Francis, el hermano mayor, les propone un viaje en tren por la India como peregrinación espiritual. Viajarán en el Darjeeling Limited, una línea ferroviaria que atraviesa el país de punta a punta. Una vez a bordo del tren, las peleas y discusiones llegan a un punto en el que se ven obligados a bajarse. A partir de entonces, abandonados a su suerte, comienza el verdadero viaje, y su verdadero motivo se hace evidente. Ninguno lo ha dicho en voz alta, pero los tres lo saben: encontrar a la madre que los dejó solos para viajar a la India.
Natalie portman – imdb
Las películas de Wes Anderson tienden a ser muy blancas (en más de un sentido), y en las raras ocasiones en que no lo son tanto, los resultados han sido, bueno, un poco divisivos. En el caso de la película de stop-motion de Anderson de 2018, “Isle of Dogs”, la película fue criticada por los críticos de color por traficar con estereotipos japoneses. Su película de 2007 “The Darjeeling Limited” también es dudosa por la forma en que utiliza la India como telón de fondo para una historia sobre tres hermanos distanciados (interpretados por Owen Wilson, Adrien Brody y Jason Schwartzman) que viajan por el país en lo que esperan que sea un viaje de curación espiritual. ¿Se burla Anderson de los estadounidenses blancos que hacen este tipo de cosas en la vida real, a pesar de conocer poco el lugar o los lugares que visitan? Yo diría que sí y que no.
Como cualquier película de Anderson, por supuesto, “The Darjeeling Limited” tiene sus defensores incondicionales y ofrece todos los placeres estéticos que esperamos de su obra (composiciones sorprendentemente simétricas, diseño de producción impecable). También cuenta con cameos o breves intervenciones de los frecuentes colaboradores de Anderson, Bill Murray, Angelica Huston y Waris Ahluwalia, así como del fallecido y venerado actor indio Irrfan Khan y de la ganadora del Oscar Natalie Portman. Sin embargo, a no ser que hayas visto el cortometraje que la acompaña, “Hotel Chevalier”, probablemente te hayas confundido por la aparición sin palabras de Portman la primera vez que viste la película.
Películas de Natalie Portman
NUEVA YORK – Cuando “The Darjeeling Limited”, de Wes Anderson, se estrene el viernes en unas 600-700 pantallas, los espectadores tendrán dos sorpresas inesperadas: su introducción de 13 minutos a la “Parte 1” de la película, “Hotel Chevalier”, y el primer vistazo en pantalla grande al trasero desnudo de la estrella Natalie Portman.
Además de distraer la atención de la publicidad sobre el intento de suicidio de la estrella de “Darjeeling”, Owen Wilson, a finales de agosto, el arco de “Chevalier” en la pantalla grande aprovecha la decisión de Portman de hacer escenas de desnudo después de años de resistirse a ello. Pidió al director Mike Nichols que eliminara los desnudos de su interpretación de una stripper en “Closer” y utilizó un doble de cuerpo en “Los fantasmas de Goya”, de Milos Forman.
Cuando se le preguntó por qué aceptó hacer las breves escenas, Portman dijo: “No sé por qué, exactamente. A veces te pones reglas y a veces esas reglas están hechas para romperse. Tienes que probar las cosas y ver lo que te funciona, y esto me pareció bien”.
Está claro que el dinero no era parte de la motivación de Portman. A diferencia de los 12,5 millones de dólares que recibió Demi Moore por su papel de topless en “Striptease”, de 1996, Portman y el coprotagonista y coguionista Jason Schwartzman no cobraron nada por el rodaje de bajo presupuesto y dos días de duración, que se filmó con dos cámaras donadas por Panavision.
Natalie Portman
Tres hermanos en crisis se encuentran en la India y desesperados, en “The Darjeeling Limited”, una película que serpentea de forma tan persuasiva que nos hace serpentear. Es la nueva película de Wes Anderson, que después de “Rushmore” y “The Royal Tenenbaums” hizo “The Life Aquatic with Steve Zissou”. De esa peculiar película escribí: “Mi mente racional me informa de que esta película no funciona. Sin embargo, oigo un susurro subversivo: Ya que hace tantas otras cosas, ¿tiene que funcionar también? ¿No puede simplemente existir? “Capricho terminal”, lo llamé en el programa de televisión. Sí, pero ¿no es mejor eso que no tener ningún capricho?”. Tras una lucha con mi susurro interior, califiqué la película con 2½ estrellas, lo que significa “no del todo”.