Banda sonora de Mohnblumenberg

Miyazaki escribió el guión después de decidir que la película se basaría en la hija de diez años de su amigo Seiji Okuda, productor asociado de la película, que iba a visitar su casa cada verano[9] En ese momento, Miyazaki estaba desarrollando dos proyectos personales, pero fueron rechazados. Con un presupuesto de 19 millones de dólares, la producción de Spirited Away comenzó en 2000. El animador de Pixar John Lasseter, fan y amigo de Miyazaki, convenció a Walt Disney Pictures para que comprara los derechos de distribución de la película en Norteamérica, y actuó como productor ejecutivo de su versión doblada al inglés[10]. Lasseter contrató entonces a Kirk Wise como director y a Donald W. Ernst como productor, mientras que los guionistas Cindy y Donald Hewitt escribieron los diálogos en inglés para que coincidieran con los movimientos labiales originales de los personajes en japonés[11].

Estrenada en Japón el 20 de julio de 2001 por la distribuidora Toho, la película recibió elogios universales,[12] recaudando 395,8 millones de dólares en la taquilla mundial,[a][13] convirtiéndose así en la película más exitosa y con mayor recaudación de la historia de Japón, con un total de 31.680 millones de yenes (305 millones de dólares),[14] manteniendo el récord durante 19 años hasta que fue superada por Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train en 2020.

  Viaje en velero a formentera

El piano de un día de verano

Todos los elementos de “Spirited Away” hacen que sea fácil dejarse atrapar por la historia de una niña que debe navegar por el mundo de los espíritus para poder regresar ella y sus padres al mundo humano. Pero la música es una parte especialmente potente del poder de la película. El responsable de la música de la película es Joe Hisaishi, que ha trabajado en todas las películas de Hayao Miyazaki menos en una (El castillo de Cagliostro, de 1979), y ha publicado más de 100 partituras y álbumes en solitario a lo largo de su carrera. La partitura de Spirited Away es una aventura sonora exuberante y arrolladora, y la joya de la corona es “One Summer’s Day”, el tema de apertura.

Aunque no es tan romántico como el tema de amor de las escenas entre Chihiro y Haku, “One Summer’s Day” capta perfectamente una historia que es agridulce, aunque esté llena de diversión y aventuras. Chihiro, que comienza la película como una niña malcriada de 10 años, se hace más madura e incluso se enamora, pero los vínculos que crea mientras trabaja en una casa de baños espirituales son conexiones que tiene que dejar atrás. Lo único que puede conservar son sus recuerdos y un lazo para el pelo que le han hecho sus amigos. “One Summer’s Day” es, en consecuencia, melancólica, con notas intencionadamente discordantes y una melodía que entra y sale del territorio de las tonalidades menores. Suena triste, pero también anhelante, reflexiva de una manera que se hace eco de la complejidad de la propia película.

  Liquido lentillas formato viaje

Banda sonora de Totoro

Su transacción es segura Trabajamos duro para proteger su seguridad y privacidad. Nuestro sistema de seguridad de pagos encripta su información durante la transmisión. No compartimos los datos de tu tarjeta de crédito con terceros vendedores y no vendemos tu información a otros. Más información

Comprados juntos con frecuenciaPrecio total:Para ver nuestro precio, añada estos artículos a su cesta. Añadir ambos a la cesta Estos artículos son enviados y vendidos por diferentes vendedores. Mostrar detalles Ocultar detalles Elija los artículos para comprar juntos.

Siempre conmigo piano

Chihiro Yamazaki + Route 14 Band es el grupo instrumental de nueva generación formado por Route 14 Band, que ha realizado muchos trabajos en el campo de la música como productor de música y eventos musicales, y Chihiro Yamazaki a.k.a anna, que toca la trompeta en el conocido grupo de banda de metales del país “Tokyo Brass Style”, que ha vendido más de 20.000 CD durante su época indie y ahora pertenece a la gran discográfica Universal Music.

  Certificado para viajar entre regiones

Su sonido único “Singing Instruments” proviene del Jazz, la Fusión, el Clásico, el Rock y muchos otros estilos. Sólo medio año después de que empezaran a actuar en directo en 2011, se estrenó la película “Rat” cuya heroína es Chihiro.

Llegaron a la ronda final en el concurso Park Jazz Live de Japón. Y también, han actuado en muchos grandes eventos como Sumida Street Jazz Festival.Ellos están a punto de lanzar el álbum de la cubierta clásica bruja arreglado “El Cascanueces / Tchaikovsky” está en y tener una fiesta de lanzamiento en el Teatro Tenku con el respaldo de la ciudad de Tokio Adachi el 1 de noviembre.

Scroll al inicio
Esta web utiliza cookies propias y de terceros para su correcto funcionamiento y para mostrarte publicidad relacionada con sus preferencias en base a un perfil elaborado a partir de tus hábitos de navegación. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad