El rodaje de Spirited Away – Parte 1
La historia sigue a una niña normal de 10 años, Chihiro, cuando llega a un parque temático abandonado que resulta ser un reino de dioses y espíritus. Después de que un incidente de sobrealimentación haga que sus padres se conviertan en auténticos cerdos, Chihiro deberá trabajar en una casa de baños que atiende a clientes de otro mundo para sobrevivir y encontrar la forma de volver a casa. Imaginativa e inspirada, Spirited Away sumerge al espectador en un mundo fantástico que asombra y alarma a la vez. Muchas de las deidades se basan en figuras del folclore japonés, y parte del propio título japonés, kamikakushi, hace referencia al concepto de desaparición de ser llevado por los dioses. La historia es también un relato de resiliencia y persistencia, ya que Chihiro va sacando poco a poco su fuerza interior para aguantar en esta tierra en la que los humanos están diseñados para perecer.
En una entrevista de 2001 con Animage, Miyazaki dijo que tenía un público previsto para la película. “Hemos hecho [Mi vecino] Totoro, que era para niños pequeños, Laputa, en la que un niño emprende un viaje, y El servicio de entrega de Kiki, en la que una adolescente tiene que vivir consigo misma. No hemos hecho una película para niñas de 10 años, que están en la primera etapa de su adolescencia”, dijo, según la traducción de Ryoko Toyama. “Me pregunté si podría hacer una película en la que ellas pudieran ser heroínas”.
Hayao Miyazaki y el arte del silencio
Hayao Miyazaki siempre ha estado fascinado con la idea de la juventud. No es sólo porque haga principalmente películas para niños; su afecto por la imaginación y la inocencia de nuestra infancia informa toda su carrera, y cada una de sus películas refleja la alegría que se deriva de la libertad de ser joven y la tristeza que conlleva perderla. Ninguna película lo capta mejor que Spirited Away, su obra magna de 2001, que utiliza el viaje existencial de una joven a través de una tierra de espíritus como examen de la búsqueda de uno mismo en la juventud. Aunque la película en su conjunto es una conmovedora persecución de esa idea, hay una escena que por sí sola desvela el secreto de Spirited Away, y quizás de toda la filmografía de Miyazaki.
Casi al final de la película, la protagonista Chihiro/Sen hace un viaje al campo del reino de los espíritus en una escena que destaca como una de las películas más impactantes que se han hecho en celuloide. Sube a un tren, lleno de espíritus sin rasgos, que la lleva a través de interminables extensiones de pueblos inundados y ciudades fantasmales. No hay diálogos, sólo los sonidos de la inquietante partitura de Joe Hisaishi, los amplios sonidos del océano y el implacable traqueteo del motor del tren. Un profundo sentimiento de tristeza flota en el aire, Chihiro observa sin palabras cómo sus misteriosos compañeros de viaje desembarcan en lugares desconocidos. En un momento especialmente inquietante, el tren se aleja de una estación y Miyazaki se centra en el espíritu de una joven solitaria, probablemente de la misma edad de Chihiro, que lo observa partir. ¿Son los espíritus de los muertos, que viajan a un nuevo hogar en el más allá para reunirse con sus seres queridos? ¿O son viajeros cansados y perdidos, condenados a viajar durante años sin un destino fijo? Miyazaki sabe que no puede ofrecer ninguna respuesta. En lugar de ello, se centra en el rostro de Chihiro, que por primera vez en la película está dotado de una sensación de determinación.
Spirited Away Watch Party con Kenny Omega de AEW
Greenberg, Raz. “Envejecer en un presente incierto”. Hayao Miyazaki: Exploring the Early Work of Japan’s Greatest Animator. Nueva York: Bloomsbury Academic, 2018. 127-152. Animación: Key Films/Filmmakers. Bloomsbury Collections. Web. 3 oct. 2022. <http://dx.doi.org/10.5040/9781501335976.ch-006>.
La película que ven es un dibujo animado en blanco y negro al estilo de la primera animación americana. Comienza como un homenaje a la película de Walt Disney de 1928 Plane Crazy, la primera película producida protagonizada por el personaje de Mickey Mouse (aunque se estrenó después de la posteriormente producida Steamboat Willie del mismo año). Al igual que Porco Rosso, Plane Crazy también trata de la construcción de un avión,
publicado en 1992. Un asunto corto comparado con las anteriores proporciones épicas del manga Nausicaa del Valle del Viento de Miyazaki, Crimson Pig: The Age of Flying Boat consta de tres capítulos de cinco páginas que, al igual que el posterior anime
del manga. Los planes originales de Miyazaki eran los de una comedia de animación corta, reproducida durante los vuelos de las aerolíneas. Pero a medida que el trabajo avanzaba y los diferentes cambios políticos sacudían el mundo y Japón, Miyazaki se dio cuenta de que
25 cosas que te perdiste en spirited away
Miyazaki escribió el guión después de decidir que la película se basaría en la hija de diez años de su amigo Seiji Okuda, productor asociado de la película, que iba a visitar su casa cada verano[9] En ese momento, Miyazaki estaba desarrollando dos proyectos personales, pero fueron rechazados. Con un presupuesto de 19 millones de dólares, la producción de Spirited Away comenzó en 2000. El animador de Pixar John Lasseter, fan y amigo de Miyazaki, convenció a Walt Disney Pictures para que comprara los derechos de distribución de la película en Norteamérica, y actuó como productor ejecutivo de su versión doblada al inglés[10]. Lasseter contrató entonces a Kirk Wise como director y a Donald W. Ernst como productor, mientras que los guionistas Cindy y Donald Hewitt escribieron los diálogos en inglés para que coincidieran con los movimientos labiales originales de los personajes en japonés[11].
Estrenada en Japón el 20 de julio de 2001 por la distribuidora Toho, la película recibió elogios universales,[12] recaudando 395,8 millones de dólares en la taquilla mundial,[a][13] convirtiéndose así en la película más exitosa y con mayor recaudación de la historia de Japón, con un total de 31.680 millones de yenes (305 millones de dólares),[14] manteniendo el récord durante 19 años hasta que fue superada por Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train en 2020.