Anillo Laurits Andersen: Una colección de 89 cuadros (HD)
Desde las vívidas marinas, vistas de jardines y escenas de bañistas por las que es más conocido, hasta retratos, paisajes y escenas de género de la vida española, la exposición presenta 58 obras que abarcan toda la carrera de Sorolla, muchas de las cuales viajan desde colecciones privadas y desde lejos.
Imagen superior: Detalle de Joaquín Sorolla, ‘Cosiendo la vela’, 1896, Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro, Venecia. 2018 Archivo fotográfico – Fondazione Musei Civici di Venezia
Los sentados llevan trajes tradicionales de la región de Salamanca; sus colores destacan sobre una pared encalada. Los vestidos de las mujeres están compuestos por varias capas que van desde la lana hasta la seda.
Este rosal, que cubre la fachada de la casa familiar de Sorolla en Madrid, tenía un significado especial para su familia. Al morir su padre, el rosal enfermó y, tras la muerte de Clotilde, se marchitó.
Esta composición, de carácter instantáneo, muestra a la hija de Sorolla, Elena, en movimiento. Su movimiento se prolonga con el de las otras niñas que corren alrededor de los estanques ornamentales de los jardines del palacio de La Granja, en las afueras de Madrid.
El icónico AVE S-102 “Pato” de Renfe
El museo permitirá conocer la evolución de Joaquín Sorolla como pintor. Los visitantes podrán ver los diferentes periodos estilísticos y temáticos del artista, como sus cuadros de crítica social, los retratos familiares, las obras costumbristas y los autorretratos. Los paisajes impresionistas son las obras clave del periodo colorista del artista. Además, se exponen otras piezas, como esculturas, cerámicas, joyas, fotografías antiguas y un importante archivo con su correspondencia privada. También hay obras importantes de otros artistas como Benlliure, Rodin y Bloy.
Christoffer Wilhelm Eckersberg: Una colección de 27 cuadros
En 1964, Esteban Vicente y su esposa, Harriet Godfrey Peters, que se habían casado en 1961, compraron una casa de campo de estilo colonial holandés en Montauk Highway, en Bridgehampton, Long Island, donde pasarían en adelante ocho meses del año hasta la muerte de Vicente. Aquí, Vicente pudo desarrollar una de sus grandes pasiones además de la pintura: la jardinería.
El terreno que compraron (más de 8000 m2) estaba salpicado de varias construcciones además de la casa principal: un estudio, un granero, dos cobertizos y una cabaña para invitados. Abarcando todo ello, Harriet y Vincent plantaron un maravilloso jardín, cuidado con esmero por ambos, convirtiéndolo en su propio campo de color. A partir de ese momento, la naturaleza se convirtió en el principal foco de interés de Vicente. Imaginó su jardín como una experiencia sensorial que se reflejaba en sus obras y que iba más allá de los límites de la pintura para producir una sensación especial de paz y armonía mística en el espectador.
El objetivo de esta exposición es destacar esta relación entre las obras de Vicente y su jardín. Además, explora cómo, a lo largo de la historia del arte, muchos artistas han desarrollado una línea de pintura de jardines, pero no tantos han creado sus propios jardines, los han cuidado y han hecho de ellos su principal fuente de inspiración. La exposición finaliza con un guiño al máximo exponente de la pintura de jardines en España, Joaquín Sorolla.
Cuadros de Pieter de Hooch en la National Gallery de Londres
Joaquín Sorolla, de la ciudad costera de Valencia, se ha convertido en uno de los artistas más importantes de España. Para el pintor de finales del siglo XIX, la alta sociedad, la moda, los viajes por la costa del norte de España y la vida familiar eran algunos de sus temas favoritos. En cada escena cautivadora encapsulaba la luz perfecta.
En la segunda mitad del siglo XIX, se puso de moda que los miembros de la clase alta pasaran el verano en Santander, Zarautz, San Sebastián, Biarritz y otras ciudades costeras. La vestimenta de moda y los sofisticados complementos, como sombrillas y sombreros, jugaban un papel esencial en estos elegantes ambientes, y Sorolla, testigo destacado de su época, lo refleja impecablemente en sus retratos pintados junto al mar, la mayoría de ellos de miembros de su familia inmediata.
Pero son especialmente famosas sus escenas de playa en su ciudad natal, Valencia, donde los niños toman el sol y las pescadoras se dedican a sus tareas. Son una oda de agradecimiento a la belleza de la naturaleza y a la alegría de vivir.