Piano de música Ghibli
Esta calma se rompe con la llegada de No-Face, un espíritu misterioso que muestra dónde reside realmente la amenaza más grave de la película: no en ningún personaje en particular, sino en la codicia que muchos de ellos comparten. Cuando esa avaricia lleva a Sin Cara a un ataque destructivo, la partitura de Hisaishi añade otra dimensión a la película: Los pasajes frenéticos sobrepasan la música de fondo, hasta ahora discreta, y adoptan una poderosa postura sonora contra el materialismo egoísta que impregna los intentos de Chihiro por salvar a Sin Rostro con una ominosa urgencia.
El ya icónico viaje en tren de Chihiro para encontrarse con Zeniba, la hermana gemela de Yubaba, es una escena que conlleva una soledad demasiado profunda para las palabras, pero que está al alcance de la música de Hisaishi. Los espíritus silenciosos desembarcan uno a uno, dejando a Chihiro rodeada por la prístina melancolía de “The Sixth Station”, cuyas capas de piano y cuerdas se superponen tan suavemente como las suaves olas del océano en el exterior, pero cuya tensión armónica subyacente entre el anhelo y la resignación burbujea en la superficie en ausencia de diálogo. Empiezas a preguntarte cómo algo compuesto para llenar el silencio hace que cada plano se sienta mucho más vacío.
Música de Spirited away
A pesar de tener una rica trama con personajes desarrollados, Spirited Away (2001) no se hizo con un guión. De hecho, las películas de Miyazaki nunca han tenido guiones. “No tengo la historia terminada y lista cuando empezamos a trabajar en una película”, dijo el cineasta a Midnight Eye. “Normalmente no tengo tiempo. Así que la historia se desarrolla cuando empiezo a dibujar los guiones gráficos. La producción comienza muy poco después, mientras los storyboards siguen desarrollándose”. Miyazaki no sabe hacia dónde va la trama, y deja que se desarrolle de forma orgánica. “No soy yo quien hace la película. La película se hace sola y yo no tengo más remedio que seguirla”.
Para hacer la voz de la madre de Chihiro hablando mientras come, la actriz Yasuko Sawaguchi pronunció realmente el diálogo (en la versión original en japonés) mientras comía un trozo de Kentucky Fried Chicken. La actriz Lauren Holly hizo lo mismo en la versión inglesa con una manzana.
En la escena en la que Chihiro aplasta la pequeña cosa parecida a un gusano que habitaba en Haku con su pie, Kamaji le dice a Chihiro: “¡Corta la línea!”. Cortar la línea es un amuleto japonés de buena suerte que se realiza haciendo un gesto de corte a través de los dedos índices conectados de otra persona. Se hace cuando alguien está afectado por alguna impureza. Durante las imágenes del proceso de doblaje en el especial de Nippon-TV de “Spirited Away”, Rumi Hiiragi, que interpreta a Chihiro, no conocía este concepto y se lo explicó Hayao Miyazaki. Uno de los ingenieros de sonido comentó: “Los jóvenes no lo saben hoy en día”.
Colección de música de Ghibli
Nacida en Chiba/Japón, Chihiro Ono es una violinista japonesa afincada en Londres (también toca la viola y el violín barroco) y artista sonora. Está especializada en música barroca, clásica, contemporánea, nueva, folclórica experimental y noise, improvisación, grabación de campo y arte sonoro.
Ha estado actuando en el escenario y transmitido en los medios de comunicación como músico de cámara solista en los principales festivales y lugares, trabajando con estimados conjuntos experimentales / clásicos y compositores como Ensemble Modern, Apartment House, ARCO, CHROMA, Ligeti String Quartet, London Mozart Players, Tokyo Symphony Orchestra, G.Aperghis, B.Ferneyhough, H.Lachemann, S.Reich y más.
Desde 2018, junto a la actuación en artes escénicas, el trabajo de Chihiro como artista sonora la ha llevado a colaborar con artistas y organizaciones de diversos géneros, y a producir obras para espectáculos en vivo, radio, cine y teatro.
Visszajelzés
Las películas de Ghibli como Spirited Away (Sen to Chihiro no Kamikakushi) siempre han tenido bandas sonoras increíbles. Pero es la forma en que se utiliza la música en las películas lo que hace que las BSO sean tan especiales. Aquí te explicamos por qué.
El anime no suele utilizar muy bien la música con su animación. Esta afirmación puede ser controvertida, así que permíteme matizarla. Hay muchas bandas sonoras de anime maravillosas. También hay animes que tienen música que se adapta al estado de ánimo de determinadas escenas o que establece el tono de un momento a la perfección. De lo que estamos hablando aquí es más específicamente de cómo la música se alinea con la animación. Las acciones exactas de los personajes rara vez coinciden con las indicaciones musicales. A los animadores no se les da la música y se les dice que alineen los movimientos con los ritmos musicales. Apenas tienen tiempo para hacerlo.
Las únicas veces que se ve algo así es en las producciones, en las que la música es el centro de la obra, o en una película más grande o en un OVA, donde tienen el tiempo y los recursos para animar con un nivel de fidelidad tan alto. Entonces, ¿qué estudios tienen la capacidad, el tiempo, el dinero y la mano de obra para hacer algo así? Por supuesto, el Estudio Ghibli. Podríamos repasar todo su catálogo de películas para encontrar este tipo de escenas y admirar su atención al detalle en este sentido, pero hoy vamos a centrarnos en Spirited Away, su éxito ganador del Oscar.