Espiritismo sin rostro
[Escrito por MAL Rewrite]EditBackgroundSen to Chihiro no Kamikakushi ostentó el récord de ser la película más taquillera de la historia de Japón desde 2001 hasta 2020. A partir de diciembre de 2020, ha acumulado un total de 31.680 millones de yenes en la taquilla japonesa y un total de 395,8 millones de dólares en todo el mundo.
Esta película, aclamada por la crítica, ha ganado numerosos premios, incluido el Premio de la Academia -más conocido como el “Oscar”- a la mejor película de animación en la 75ª edición de los premios de la Academia en 2003, así como el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2002 (junto a Domingo Sangriento). También está entre las 10 primeras de la lista del British Film Institute de las “50 películas que deberías ver antes de los 14 años”.
La versión inglesa de [i]Sen to Chihiro no Kamikakushi fue doblada por Walt Disney Pictures y se estrenó en 2002. La película fue editada en DVD y VHS en Norteamérica por Buena Vista Home Entertainment en 2003.
Cuando vi la película por primera vez, no vi cuál era el problema. De acuerdo, ¿una chica es llevada a un mundo de fantasía? Ya hemos oído esa historia antes. Y, a diferencia de muchas otras películas, no hay una historia de amor dramática ni batallas épicas ni escenas de acción que te mantengan al borde del asiento. En consecuencia, no me pareció muy emocionante.
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Chihiro es una niña de diez años que tiene el pelo castaño, los ojos marrones y las mejillas sonrosadas. Es muy menuda y tiene un aspecto infantil y una cara regordeta. Su vestimenta incluye una camiseta blanca de manga media con rayas verdes brillantes, pantalones cortos rojos brillantes, calcetines blancos y zapatillas de deporte de velcro amarillo sol. Cuando trabaja en la casa de baños, va descalza y lleva una bata kariginu de color coral con un hitoe blanco debajo y pantalones cortos sashinuki, así como un cordón tasuki para atarse las mangas.
El crecimiento de Chihiro hasta convertirse en una persona capaz es un factor fundamental para el movimiento de la trama de Spirited Away. Durante su aventura en el mundo de los espíritus, pasa de ser una niña que se asusta con facilidad y tiene una personalidad infantil acorde con su edad a una joven trabajadora, responsable y valiente que ha aprendido a dejar de lado sus miedos por aquellos a los que quiere. Para proteger a sus amigos y rescatar a sus padres de un hechizo que los ha convertido en ganado, Chihiro se desprende de su anterior personalidad y se adapta a su entorno para convertirse en una chica valiente, cariñosa, rápida y fiable.
Spirited away haku age
Han pasado 20 años desde que se estrenó la desconcertante película de animación Spirited Away de Hayao Miyazaki. Escrita por Miyazaki e inspirada en la hija de 10 años de un amigo cercano, Spirited Away sigue a Chihiro, a la que pone voz en el japonés original Rumi Hiiragi (Netto Koshien) y en inglés Daveigh Chase (Lilo & Stitch), por el reino de los espíritus del folclore sintoísta japonés conocido como Kami. Para salvar a sus padres de la poderosa bruja Yubaba, a la que ponen voz Mari Natsuki (Nobuta o Produce) y Suzanne Pleshette (Los pájaros), Chihiro se enfrentará a algo más que a pruebas en el camino: Se enfrentará a sí misma.
Spirited Away es una manifestación de miedos y ansiedades vistos a través de la lente de su joven protagonista, Chihiro. La forma en que Chihiro decide reaccionar ante las circunstancias siempre cambiantes que la rodean, incluso las más horribles, define la moraleja central de esta película. Es el miedo aterrador que puede tener cualquier niño, quizá el mayor de todos: ser separado de sus padres. Sin embargo, es la conquista de ese miedo y la búsqueda de sus padres lo que estimula el viaje de Chihiro hacia la edad adulta.
Significado del dragón Haku
Spirited Away no fue la primera película de animación japonesa en llegar a un público global: en 1961 se distribuyeron en Estados Unidos Magic Boy y The Tale Of The White Serpent, del estudio tokiota Toei Animation; generaciones de niños de todo el mundo han crecido con series de televisión de anime multigénero, desde Science Ninja Team Gatchaman (alias Battle Of The Planets) hasta Pokemon; la adaptación cinematográfica de la explosiva Akira (1988), de Katsuhiro Otomo, renovó el interés masivo por el anime. Sin embargo, dos décadas después de su lanzamiento original, Spirited Away mantiene su poder de embrujo: como una extraordinaria puerta de entrada al anime como forma unificadora, y a los temas del ecologismo, el sobrenaturalismo y la humanidad que están profundamente arraigados en las obras de Miyazaki, y que se sienten más resonantes que nunca. Incluso el nombre del Studio Ghibli de Miyazaki es muy elemental (“ghibli” es un término italiano, derivado del árabe, que significa “viento caliente del desierto”). La victoria de Spirited Away fue una llamada de atención para mucha gente en el negocio del cine que había estado despreciando la animación japonesa durante años – Dr. Jonathan ClementsEl escritor, comentarista y traductor Dr. Jonathan Clements, cuyas obras publicadas incluyen enciclopedias completas de anime y telenovelas japonesas, señala que aunque los fans establecidos no dudaban de las credenciales de Miyazaki, la victoria de Spirited Away en los Oscar fue “una llamada de atención para mucha gente en el negocio del cine que había estado despreciando la animación japonesa durante años”.