[bso] el viaje más largo – 35 – eagle
Hemos sido un orgulloso patrocinador durante ocho años. Estamos encantados de que este apoyo haya ayudado a la BSO a ser una de las primeras orquestas del Reino Unido en retransmitir en directo actuaciones sinfónicas completas y, con ello, liderar el regreso de la industria de la música en directo. Por suerte para nosotros, también significa que tenemos entrevistas exclusivas y acceso a los bastidores para ver el trabajo que supone dar vida a la música.
Martin ha combinado la actuación musical y vocal desde que tiene uso de razón. En la escuela y la universidad siempre tocaba el violín, el piano, dirigía o actuaba. Desde entonces ha pasado la mayor parte de su vida combinando su amor por la música y el teatro trabajando en la ópera. Empezó como repetidor en Alemania, antes de interrumpir su carrera para hacer un curso de interpretación en la Bristol Old Vic Theatre School. Pero la atracción de la ópera fue demasiado grande, y pasó tres años como maestro de coro en la Ópera de Australia.
A su regreso al Reino Unido para ocupar el mismo puesto en la ENO, Martin comenzó a trabajar como locutor para el Servicio Mundial de la BBC. Martin también trabaja como director de orquesta en el Reino Unido, Alemania, Francia, Irlanda, Estados Unidos, Canadá, Sudáfrica, Australia, Nueva Zelanda y en Copenhague, donde pasó dos temporadas como jefe de música de la Ópera Real Danesa. Martin entrena a jóvenes cantantes y trabaja regularmente para el Programa de Jóvenes Artistas de Jette Parker en la Royal Opera House, el Covent Garden, el National Opera Studio y la Royal Academy of Music.
The Longest Journey – The Fringe Cafe – Canción inédita
En sus primeros años, Holst se llamaba Gustav von Holst, pero su educación fue totalmente inglesa, al igual que su padre y su abuelo. Su amigo más cercano fue Ralph Vaughan Williams, y su afición por las canciones populares inglesas queda patente en piezas como su Rapsodia de Somerset y su Suite de Moorside. Pero también le fascinaban las culturas remotas y las creencias ocultas. Estudió sánscrito y literatura hindú, y su selección de textos para óperas y canciones fue asombrosamente amplia. Su abanico de actividades musicales también fue amplio: fue compositor, arreglista, director de orquesta y profesor de escuela a tiempo completo durante toda su vida. Se las arregló para encontrar tiempo para escribir mucha música en diferentes formas, eludiendo las categorías tradicionales de sinfonía, sonata y cuarteto de cuerda, y haciendo en su lugar grupos de piezas no convencionales sobre temas no convencionales.
La concepción de una suite de siete poemas tonales sobre las implicaciones astrológicas de los planetas le vino a Holst en parte de la lectura de la obra de Alan Leo What is a Horoscope and How is it Cast. Marte fue el primer movimiento que se compuso, en 1914. Venus y Júpiter también fueron escritos en 1914, con Saturno, Urano y Neptuno en 1915 y Mercurio en 1916. La secuencia de la representación conduce desde la sombría fisicidad del combate mortal, pasando por los planetas intermedios, hasta el universo místico incorpóreo de Neptuno. (No hay movimiento para Plutón, cuya existencia no había sido confirmada y que, en cualquier caso, ha sido degradado del estatus de planeta). En los años de la guerra, las oportunidades de interpretar una obra tan grande eran limitadas, pero Holst pudo escuchar un ensayo privado en septiembre de 1918. La obra completa se interpretó públicamente por primera vez en noviembre de 1920.
[bso] el viaje más largo – 15 – el alatien
Hace casi dos años, nos reunimos -músicos, directivos de la Junta, representantes de la comunidad y miembros de la dirección- para ayudar a la Orquesta Sinfónica de Baltimore en la búsqueda de nuestro próximo Director Musical.
A lo largo de una temporada 2021-22 realmente extraordinaria, tuvimos la oportunidad de ver a una docena de magníficos directores de todo el mundo al frente de nuestra Orquesta. Durante cada compromiso, los miembros del comité de búsqueda buscamos el más alto nivel de musicalidad, informados en primer lugar por las opiniones de los músicos. Para nosotros era igualmente importante encontrar un director musical que fuera un líder visionario con el potencial de conectar con la comunidad, ser visible en el mundo en general y ser un defensor de la música y los músicos.
Como ya habrán oído, estamos abriendo nuevas oportunidades, concretamente una nueva programación en nuestra sede de Baltimore. Estamos encantados de anunciar una iniciativa de Navidad en julio en colaboración con el Instituto Kennedy Krieger.
Al comenzar el próximo capítulo de la BSO, es importante que tomemos decisiones que ayuden a la Orquesta Sinfónica de Baltimore a seguir celebrando la música clásica y las tradiciones más preciadas, al mismo tiempo que adoptamos cambios positivos y nuevas e interesantes oportunidades.
[bso] el viaje más largo – 33 – dragón
Reproducida sobre la apertura en blanco y negro de la película, esta breve pista presenta principalmente el tema del Conde Drácula, una idea brutalmente rítmica con poderosos metales y cantos corales. Termina con un tema de acción que da paso a la siguiente pista.
Burn It Down! es una pieza de acción que se interpreta durante la escena, todavía en blanco y negro, en la que se quema el molino y el monstruo de Frankenstein cae en las llamas sosteniendo el cuerpo de su creador. Expone algunas de las ideas de acción de Silvestri con majestuosidad coral, orquestal y de percusión. Incluye el tema del monstruo de Frankenstein y otra declaración del tema de Drácula.
Journey to Transylvania es la primera declaración del tema de Van Helsing, un motivo de ritmo rápido, potente y percusivo en 5/4 que presenta una guitarra acústica ramificada bajo un patrón de repetición de seis notas interpretado por las cuerdas o el coro. El propio tema de cinco notas estalla en la parte superior, normalmente con la trompa. Se interpreta durante el viaje de Van Helsing y Carl por mar y tierra a Transilvania.